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RETROGAMES: Baseball

Volvemos esta semana con aires deportivos: Baseball, un clásico de la época. ¡No se lo pierdan!

Esta semana hablaremos de Baseball, un juego que supuso un éxito importante para Nintendo. Desarrollado por la misma Nintendo en 1983 para Japón, no fue hasta 1985 que lo conoció el resto del mundo.

La introducción de este juego en EEUU fue todo un éxito por la popularidad de este deporte en ese país y posteriormente, fue uno de los 18 títulos de lanzamiento de NES cuando se lanzó la consola en 1985.

Fue presentado e incluso jugado por grandes jugadores de La liga de Baseball estadounidense, que apoyaron el proyecto firmando autógrafos a los fans.

Gameplay

El juego es básico y, como en el deporte real, nuestra meta consistirá en anotar la mayor cantidad posible de home runs. Se admiten hasta dos jugadores. Cada jugador puede elegir entre uno de los seis equipos. 

Los nombres de los equipos del juego están destinados a representar a los miembros de la Liga Central Japonesa en la versión Famicom y a los miembros de la Major League Baseball (MLB) para la versión americana.

El juego tiene la posiblidad de modo dos jugadores o contra bots. Posteriormente elegías equipo y line up. Elegir este último podía suponer un suplicio ya que, los jugadores, por problemas de licencia, estaban representados por sus números y no por sus nombres.

Para la versión estadounidense, las letras de los equipos fueron renombradas para parecerse más a varios de los equipos de las Grandes Ligas:

  • A: Atléticos de Oakland
  • C: Cardenales de San Luis
  • D: Dodgers de Los Ángeles
  • P: Filis de Filadelfia
  • R: Reales de Kansas City
  • Y: Yankees de Nueva York

Una vez elegido el equipo ya sólo nos quedaba batear y correr. Y qué alegría nos embargaba cuando conseguíamos darle tremendo batazo a la bola. ¡Sin duda memorable!

Adaptaciones

Este juego ha sido adaptado a lo largo de sus años. Si bien no tuvo secuelas, este juego tuvo tal éxito y acogida que aún hoy está muy bien valorado aunque, por desgracia, el paso del tiempo no ha perdonado su sistema de juego básico, según GameSpot.

Algunas de sus adaptaciones son: en 1989 para Gameboy; 2002 para GameCube; en 2007 para Wii; en 2011 para Nintendo 3DS y 2018 para Nintendo Switch.

Curiosidades

  • La melodía de la pantalla de título de este título de NES también se usó como la melodía de la pantalla de título de algunos de los títulos deportivos de NES de Nintendo, como Pro Wrestling. 
  • En la pantalla de título del título de NES, Voleibol, también Nintendo utilizó una versión ligeramente alterada. La melodía del jonrón se usó más tarde como la melodía de la victoria en ambos Punch-Out !! y Super Punch-Out !! juegos arcade.

Fue un juego inolvidable y muy divertido, que más que merece su puesto de clásico entre los Clásicos.

RETROGAMES: COMIX ZONE, un clásico de SEGA y Cómic interactivo

Para este Jueves Retro, recordamos Comix Zone. Más allá de ser un simple Beat’m’up, este título de la Sega Mega Drive, pasó a la historia por ofrecer una propuesta interactiva novedosa: atravesar los diversos niveles a través de cuadros de historieta, pudiendo incluso escoger qué camino seguir.

Los últimos estertores de la Sega Mega Drive:

En 1995 Sega publicó para la agonizante Mega Drive uno de sus títulos más celebres. Una propuesta del Sega Technical Institute, el equipo de programación de Sega creado en 1992 para el desarrollo de ‘Sonic the Hedgehog 2’ junto al Sonic Team.

Peter Morawiec, quien ya estado detrás del apartado visual de Sonic the Hedgehog 2, fue el encargado de su diseño y escritura.

Peter Morawiec es un desarrollador que trabajó con Sega en los primeros días de Mega Drive

Una aventura entre viñetas:

El protagonista es Sketch Turner, un dibujante de cómics que vive en en Nueva York, dedicó muchos años en buscar la inspiración para un cómic que le diese fama, hasta que una noche esta idea se presenta a través de una pesadilla muy realista.

El dibujante sueña con un mundo post-apocalíptico acechado por un villano llamado Mortus y su ejercito de mutantes alienígenas.

Esos miedos se hacen realidad una noche tormentosa en la que se encuentra en su nuevo cómic. Un rayo golpea en la ilustración en proceso y entonces el mismo Mortus se presenta ante él.

Sketch es tomado de sorpresa y arrojado dentro de su propio cómic mientras el villano pasa a ser real e intenta dominar el mundo. Nuestro héroe se halla atrapado en su propia obra con la tarea de salvar el mundo. Afortunadamente cuenta con la ayuda de la líder de la resistencia Alissa Cyn.

Colores comiqueros y rock en 8 bits:

Quizás el apartado gráfico nos parezca actualmente muy arcaico, pedo debemos remontarnos a la época de los 8-bits. Estos gráficos eran muy modernos para ese momento, los sprits enormes, esmeradas animaciones, el diseño noventero de personajes y escenarios.

El diseño de los niveles sigue la estructura de las viñetas de un cómics.

Estos últimos recrean las páginas de un cómic y el desplazamiento es de viñeta a viñeta, dándole un giro interesante al género de plataformas. La mano del villano dibujando nuestros enemigos cuando ingresábamos a un cuadro nuevo era un recurso novedoso en ese momento. Todo esto se complementa con una tipografía propia de historietas y hasta el uso de onomatopeyas.

Colores estrindentes y llamativos, acorde al estilo de historieta noventera.

La paleta de colores están inspirados en el diseño de los cómics estadounidenses de esa época y contribuyen a recrear ese ambiente además de adentrarnos en ese mundo posapocalíptico.

No solo se apreciaban tonos estridentes y oscuros sino con la representación de diversos iconos norteamericanos destrozados (como la cabeza de la Estatua de la Libertad en el suelo cuando comienza el juego) o escenarios arquetípicos de la ficción hollywodense de los noventa como las alcantarillas y los templos budistas.

En cuanto al apartado musical, cuenta con melodías guitarreras propias de la época y de las características del personaje. La música rockera que contribuye a la ambientación pos apocalíptica con un estilo grunge y alternativo

Una jugabilidad versátil y fluida:

La aventura de Sketch se desarrolla a lo largo de 3 capítulos distintos separados en 2 páginas cómic, les decir, 6 niveles de juegos.

Comix Zone es uno de los juegos que mejor aprovechan el joystick de 6 botones de Mega Drive. Este era un pad especial que añadía 3 botones extras sobre el mando normal y se vendía aparte.

Aunque este mando de 6 botones brindaba más control, también se podía jugar sin problemas con el mando de 3 botones. Esto no ocurría en otros títulos como, por ejemplo, Street Fighter 2, o Mortal Kombat, que requerían del uso de este pad especial.

Los 2 botones principales de pegar y saltar son comunes con ambos mandos. De modo que la diferencia se veía con el uso de ítems (bomba, rata, medicina, cuchillo, etc). Con el joystick de 6 botones podíamos usar directamente el ítem que queríamos, mientras que con el de 3 debíamos realizar combinaciones con el pad direccional.

Sketch podía realizar una gran cantidad de acciones y golpes. El diseño del juego y la versatilidad del mando de la Mega Drive nos permitían realizar diversas acciones. Sketch podíatrepar, dar volteretas, romper vigas, machacar a los monstruos, saltar, hacer equilibrio, deslizarnos, agarrarnos a salientes, ayudarnos de paredes para saltar.

Además, Sketch cuenta con un ayudante: una pequeña rata llamada Roadkill. Podía utilizarla para descubrir rincones secretos, paneles de acceso, o accionar mecanismos a los que no podemos acceder por nosotros mismos.

Finalmente y siendo un elemento innovador, el jugador podía llegar a ver tres finales diferentes del juego: uno bueno, uno regular y uno malo.

Un juego para probar o revisitar:

Actualmente, es muy fácil conseguir Comix Zone sin depender de un emulador. Sega lo incluyó en la gran mayoría de sus recopilatorios tanto de juegos de Sonic como de títulos para Mega Drive.

Se puede jugar en las plataformas: PS2, XBox, PSP, PS3, o Xbox 360. Además es posible encontrar versiones descargables en Xbox Live y Playstation Network, así como para la Consola Virtual de Wii.

Además, puedes disfrutar de este titulazo desde la comodidad de tu móvil, descargándolo de Google Play.

Retrogames: recordamos Joust

Volvemos esta semana con Nes y con un clásico de velocidad y altos vuelos bastante “aviario”.

RETROGAMES: RECORDAMOS JOUST

Joust es un juego arcade desarrollado por Williams Electronics lanzado en Japón en 1982 y llegando al resto del mundo entre 1985 y 1986. Fue otro de los juegos pioneros y de su clase en añadir el cooperativo para dos jugadores, siendo el predecesor de muchos otros que le siguieron.

Jugabilidad

El sistema de juego era un poco más complicado que otros, pues tenías que manejar el joystick o la cruceta de dirección a la vez que mantenías pulsado un botón para coger velocidad y volar.

RETROGAMES: RECORDAMOS JOUST

Manejamos a un soldado dorado que va a lomos de un avestruz (sí, has leído bien, un avestruz) voladora y totalmente equipada para ello.

RETROGAMES: RECORDAMOS JOUST

Las fases representan varias plataformas con forma de rocas y un suelo de lava que tendremos que evitar a toda costa. Nos llegarán hordas de enemigos que tendremos que liquidar. Al eliminarlos soltarán una especie de huevos que tendremos que recoger o se reproducirán en nuevos enemigos.

Si los recogemos nos darán puntos para nuestro Hi-score o incluso monturas nuevas. La lava del suelo irá subiendo a medida que avancemos hasta hacer desaparecer la base del suelo inferior. La tarea es bastante ardua pues tendremos que pelearnos con el mando y las rocas con las que choquemos pues nos harán perder el equilibrio en más de una ocasión y nos harán caer a la lava.

RETROGAMES: RECORDAMOS JOUST

También tendremos como enemigos más fuertes un pterodáctilo y un troll de lava, aunque este último no aparece sino que si volamos demasiado cerca de la lava, su mano emerge para arrastrarnos a las profundidades. El puntero es casi indestructible a no ser que tengas mucha suerte y buena puntería para darle la estocada justo cuando esté con la boca abierta y a tu altura.

Curiosidades:

  • Si eliges el modo dos jugadores, tu compañero montará una cigüeña voladora para diferenciarla del avestruz.
RETROGAMES: RECORDAMOS JOUST
  • El juego carece de música mientras juegas, ya que su creación en 96K de memoria limitó extras como este, por lo que solo podremos escuchar sonidos especialmente adaptados a algunos movimientos para no perder la dinámica de juego.
  • La pantalla es totalmente estática, siendo los personajes y enemigos los que se mueven de un lado a otros, incluyendo la desaparición por un lado de la pantalla para aparecer por el otro.
RETROGAMES: RECORDAMOS JOUST
  • El libro Guinnes de los récords lo incluyó en un puesto número 69 de juegos arcades por su impacto creativo, técnico y cultural.

Joust es sin duda un clásico que divirtió bastante en su tiempo y supuso un soplo de aire fresco por su innovadora mecánica, diferente a otros juegos de la época. De aquí su merecido puesto de clásico entre los Clásicos.

Retrogames: recordamos a Popeye

Esta semana en nuestra sección Retro recordamos a este valiente amante de las espinacas Popeye (ポ パ イ Popai en japonés).

Origen

Este juego de arcade creado por Nintendo en 1982 es considerado un auténtico hito en la historia de los videojuegos. Fue desarrollado y lanzado por Nintendo basado en los personajes de dibujos animados de Popeye con licencia de King Features Syndicate.

Si bien inicialmente sus personajes fueron creados para el mítico Donkey Kong, en aquel tiempo Nintendo no pudo obtener las licencias pertinentes para su desarrollo y esto dio paso a Shigeru Miyamoto (considerado padre de los videojuegos por Mario o Legends of Zelda entre otros) a fijarse en esta animación americana.

Le gustó tanto que decidió convertirlo en el videojuego que todos conocemos a dia de hoy.

Historia

Como todos sabemos Popeye es un gran amante de las espinacas. Una verdura con la que nuestras mamás nos traumaron a más de uno con la frase: “si no comes espinacas, no serás como Popeye”.

Bromas aparte, el gameplay de este clásico no difiere mucho de los dibujos animados. A continuación una muestra del juego:

¿De qué va la historia? Manejaremos a un Popeye que hará lo imposible por rescatar a su amada Olivia de las manos de Brutus.

Jugabilidad

El juego consta de tres niveles diferentes. En la fase inicial Olivia nos lanzará corazones que tendremos que ir recogiendo hasta que se forme una escalera y llegar a ella, no sin evitar los botellazos que nos lanzará Brutus y sus “delicados” empujones.

Para mantenerlo a raya de vez en cuando aparecerán espinacas que al tomarlas dejaremos durante unos segundos KO a Brutus.

En la segunda fase aparece Cocoliso en una especie de globocuna, al cuál si conseguimos golpear impulsándonos con ayuda de una palanca nos darán 500 puntos. Aqui tendremos que recoger notas musicales para salvar a Olivia.

En la tercera y última fase nos encontraremos en un barco en el que a base de recoger letras crearemos una escalera que nos permitirá llegar a nuestra amada. Tendremos los ataques de Brutus y el Buitre Bernardo.

Una vez finalizado con éxito el juego, este empezará de nuevo con dificultad añadida y dos nuevos enemigos: la Bruja del mar y de nuevo el Buitre Bermardo.

El juego no tiene fin, cuando completamos el tercer nivel empezamos de nuevo el primero con una dificultad mayor.

Diferencias de resolución y tamaño de los personajes del juego entre la versión para Arcade versus la versión para Nintendo

Popeye fue sin duda un juego muy entretenido para la época que nos conquistó a base de espinacas, puñetazos y amor y nos llenó de recuerdos, por eso lo incluimos en nuestra lista de clásico entre los Clásicos.

Una máquina Arcade del juego Popeye

Si fuiste fan de la caricatura, no puedes perderte la oportunidad de probar este juego.

Retrogames: recordamos Yie Ar Kung Fu

RETROGAMES: RECORDAMOS YIE AR KUNG-FU

Recordamos este pionero, veterano y clásico juego, precursor de juegos como Street Fighter

De la mano de Konami e Imagine Entertaiment, este juego surgió como arcade en 1983, pero tuvo tanto éxito que en 1985 se portó a múltiples plataformas de la época.

RETROGAMES: RECORDAMOS YIE AR KUNG-FU

En este juego hablamos con palabras mayores. No sólo fue el primero el incluir mujeres guerreras, sino que supuso un precedente en muchos juegos de lucha, entre ellos Street Fighter.

RETROGAMES: RECORDAMOS YIE AR KUNG-FU

Este icónico juego cuenta con dos versiones totalmente diferentes: una es la versión arcade y y la otra la versión que salió para plataformas como Nes. Por ejemplo, en la versión arcade el protagonista se llama Oolong mientras que en la otra versión es Lee. La estética es diferente también en ambas versiones así como los enemigos a los que nos enfrentaremos.

En este caso me centraré en la versión de Nes, pues es la que jugué en su momento, así que nos centraremos en Lee. Manejaremos a este personaje maestro del Kung Fu que acude a un campeonato de dichas artes marciales para conseguir su título. Las fases son contadas con una mano, pero sin quitarle emoción y dificultad.

Nos enfrentaremos a Wang: usa artes marciales; Tao: lanza bolas de fuego; Cheng: usa una cadena de hierro para golpear; Lang: la chica del juego y con aspecto parecido a Lee, lanza shurikens y es muy veloz; por último Mu: este jefazo se lanza en el aire contra ti.

Si consigues acabar con ellos habrás ganado y Lee golpeará el gong. Si deseas volver a jugar, las fases aumentarán su dificultad y el colorido de la fase cambiará.

Yie Ar Kung Fu no sólo fue pionero en incluir mujeres guerreras en su juego. También lo fue en su sistema de combinación de botones para hacer combos de lucha.

El juego cuenta con varios relanzamientos para distintas plataformas, entre ellas las móviles, donde aparece un personaje oculto llamado Katana que, como su nombre indica, usa una katana.

Hablar de este juego es rememorar tiempos de hermanos/as y amigos/as. Un juego de lucha que conquistó a todo al mundo con su colorido y música oriental. Aunque no te gustaran los juegos de lucha, lo jugabas. Por eso merece su sitio de clásico entre los Clásicos.


Retrogames: recordamos a Bomberman

En nuestra sección retrogames recordamos Bomberman, el juego donde un hombre pasó a convertirse en un adorable robot

RETROGAMES: RECORDAMOS A BOMBERMAN

Este juego de arcade-estratégico vió la luz en 1983 de la mano de Hudson Soft. Aunque se lanzó para varias plataformas de la época, no fue hasta 1985 que llegó a Nes. Fue en esta versión donde Bomberman pasó de ser una humano en su versión real, a un pequeño robot.

Bomberman se caracterizaba por abrirte paso en las diferentes fases a base de bombazos. Dichas fases se componían de paredes de ladrillos que tenias que hacer explotar para encontrar la puerta secreta, que hacia que superaras la fase. Todo esto con sus divertidos, aunque a veces bastante cansinos, enemigos y sus power ups, que mejoraban tanto a tu personaje como a las bombas.

RETROGAMES: RECORDAMOS A BOMBERMAN

Estos poderes podías conservarlos de una fase a otra si conseguías superarla sin morir. Si por desgracia perecías en el intento, se te otorgaba la oportunidad de cargar la partida introduciendo una password que el mismo juego te daba en el game over, aunque eso sí, con los poderes a cero. Cabe destacar que este método de “guardado” lo incluían muy pocos juegos en la época.

RETROGAMES: RECORDAMOS A BOMBERMAN

Esta saga ha sido relanzada y remasterizada en multitud de plataformas a lo largo de sus años de vida, incluyendo modo 3D y multijugador. En 2004 fue relanzado en el recopilatorio Nes Classics para Game Boy Advance.

RETROGAMES: RECORDAMOS A BOMBERMAN

Como opinión personal, tengo cierta predilección por este juego (incluso por encima de Mario Bros), pues fue el primer juego al que vi jugar a mi madre. Mujer gamer de aquella época y culpable de que hoy yo también lo sea.

Si aún no has probado este clásico entre los Clásicos, te invito a que lo dejes “explotar” en tu corazón. ¡Te encantará!


¡No olvides visitar nuestra sección videojuegos retro!

Console Wars: el documental sobre videojuegos se estrena en septiembre

¡Atención gamers Old School! Este 23 de Septiembre se estrenará el documental Console Wars que detalla la batalla entre Nintendo y Sega en la década de los 90.

CONSOLE WARS: EL DOCUMENTAL SOBRE VIDEOJUEGOS SE ESTRENA EN SEPTIEMBRE

Basado en el libro del mismo nombre escrito por Blake J. Harris, Console Wars llegará inicialmente sólo a Estados Unidos a través de CBS All Access (una plataforma de transmisión por streaming similar a Netflix).

Por el momento, no hay una fecha estimada para su llegada a Latinoamérica.

El documental fue presentado en el Festival SXSW 2020, donde los derechos fueron adquiridos por CBS All Access, quiénes se interesaron en la historia.

Los planes de CBS All Access

El documental Console Wars fue producido en asociación con Legendary Television Studios y el documentalista ganador del Oscar, Doug Blush. Está dirigido por Harris y Jonah Tulis; producido por Seth Rogen, Point Grey Productions y Scott Rudin Productions, de Evan Goldberg.

La realización del documental es sólo el primer paso que ha dado CBS All Access con la obra de Blake J. Harris. El siguiente será la realización de una serie drámatica.

Hasta la fecha, sólo se ha dado a conocer el equipo a cargo de la producción: Mike Rosolio será el guionista a cargo, en conjunto con Jordan Vogt-Roberts como director

El presidente de Point Grey también es productor ejecutivo. La serie está programada para transmitirse en CBS All Access, pero aún no cuenta con fecha de lanzamiento ni elenco confirmado.

CONSOLE WARS: EL DOCUMENTAL SOBRE VIDEOJUEGOS SE ESTRENA EN SEPTIEMBRE

La sinopsis de Console Wars indica lo siguiente:

Una selección oficial del Festival de Cine SXSW 2020, Console Wars lleva a los espectadores a 1990 cuando Sega, una incipiente compañía de juegos de video, reunió a un equipo de inadaptados para enfrentarse a la mejor compañía de videojuegos del mundo, Nintendo. 

Fue un conflicto único en la vida, sin límites, que enfrentó a hermano contra hermano, niños contra adultos, Sonic contra Mario y el capitalismo exclusivamente estadounidense contra la tradición japonesa centenaria. 

Por primera vez en la historia, los hombres y mujeres que lucharon en primera línea para Sega y Nintendo discuten esta batalla que definió a una generación.

A continuación podrás ver el trailer promocional del documental:

El libro detrás del documental

Console Wars es una novela del género no ficción, escrita por Blake J. Harris y publicada el año 2014 (en inglés) por la editorial Harper Collins.

CONSOLE WARS: EL DOCUMENTAL SOBRE VIDEOJUEGOS SE ESTRENA EN SEPTIEMBRE

También hay una adaptación en español a la venta realizada y publicada por Editorial Héroes de Papel.

CONSOLE WARS: EL DOCUMENTAL SOBRE VIDEOJUEGOS SE ESTRENA EN SEPTIEMBRE

Su autor, Blake J. Harris

Blake J. Harris es el autor de los libros Console Wars: Sega, Nintendo y la batalla que definió una generación (2014) y La historia del futuro: Oculus, Facebook y la revolución que arrasó con la realidad virtual (2019).

Harris es escritor y guionista. Escribe regularmente para ESPNIGNFast Company, /Film, ComplexThe AV Club; y aparece dos veces al mes en el podcast How Did This Get Made? de Paul Scheer.

El proceso de escribir Console Wars y colaborar en el documental, le ha tomado alrededor de 4 años de trabajo.

Blake J Harris es escritor y cineasta. Actualmente vive en Nueva York

Console Wars: La historia

Este thriller empresarial cuenta cómo Sega, una pequeña y valiente compañía liderada por un visionario y un equipo de rebeldes desafió a Nintendo y revolucionó la industria de los videojuegos.

CONSOLE WARS: EL DOCUMENTAL SOBRE VIDEOJUEGOS SE ESTRENA EN SEPTIEMBRE

En 1990, Nintendo tenía el monopolio virtual de la industria de los videojuegos. Sega, por otro lado, era solo una empresa de arcade con grandes aspiraciones y personalidades aún más grandes. 

Pero todo eso cambiaría con la llegada de Tom Kalinske, un ex ejecutivo de Mattel que no sabía nada sobre videojuegos pero sí sabía todo sobre pelear batallas cuesta arriba. 

Basado en más de 200 entrevistas con ex empleados de Sega y Nintendo, finalmente Console Wars es la historia de cómo Tom Kalinske convirtió a Sega en un líder del mercado. 

Esperamos que este documental, que ya ha sido comparado con High Score de Netflix, llegue próximamente a nuestras pantallas.

Fuente